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Chilemonos

Jurados

Competencias Oficiales 2024

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Jurados

Competencias Oficiales 2024

COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE CORTOMETRAJES ANIMADOS

Academy Award® Qualifying Festival

María Elisa Soto-Aguilar:

Diseñadora gráfica chilena, en sus inicios se especializó en el diseño editorial y la ilustración infantil. Es socia fundadora de Punkrobot, donde se desempeña como directora de arte y directora de proyectos desde hace 15 años. Este estudio fue ganador de los Premios Óscar 2016 por el cortometraje animado «Historia de un oso”. Ha creado y desarrollado las series de televisión “Flipos”, “Las aventuras de Muelin y Perlita”, “Guitarra y Tambor” y “Wow Lisa”, proyecto preescolar actualmente en la selección oficial del Festival de Annecy 2024, en Francia. Ha participado en el equipo de arte de diversos proyectos animados educativos, campañas y piezas de publicidad.

René Castillo:

Animador mexicano especializado en la técnica de stop motion y animación digital. Se inició en esta industria con un curso impartido por la animadora chilena Vivienne Barry en 1992. Continuó su aprendizaje de manera autodidacta y es uno de los pioneros en la técnica de animación stop motion en México. Sus cortometrajes “Sin sostén” y “Hasta los huesos” ganaron más de 50 premios y reconocimientos en festivales de todo el mundo: un Cristal en el Festival Internacional de Animación de Annecy (Francia), Selección Oficial en el Festival de Cine de Cannes, dos veces ganador del Festival Internacional de Cine de Guadalajara y dos Arieles por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas. Desde el 2000, realiza producciones animadas para publicidad, cine y televisión en todas las técnicas; stop motion, 2D y 3D. Fue animador senior en la película “Pinocho” de Guillermo del Toro y actualmente escribe, dirige y produce su primer largometraje de animación en stop motion en el Taller del Chucho.

Patricio Plaza:

Realizador cuir (sic) de animación argentino. Estudió comunicación audiovisual y artes visuales en la Universidad Nacional de La Plata. Trabajó como animador comercial en proyectos para Disney, Cartoon Network, Warner Brothers y Paramount. Como realizador independiente ha trabajado para organismos de DDHH y recibido más de 200 premios internacionales y 500 selecciones oficiales con films de coautoría como “El Empleo” (2008) y “Padre” (2013). Siempre ha pensado en la animación como un medio privilegiado para contar historias, pero también como un subestimado dispositivo audiovisual de producción de subjetividad y acción política. En 2019 fundó Ojo Raro, una productora independiente que produce animación de géneros híbridos creada por minorías subrepresentadas.

COMPETENCIA INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES ANIMADOS

Academy Award® Qualifying Festival

Sofía Rosales:

Cineasta mexicana, reconocida por su trabajo en animación stop motion. Dirigió «La Casa de la Memoria», un cortometraje que combina animación stop motion y 2D, galardonado con varios premios, incluido el Ariel al mejor cortometraje de animación en 2021 otorgado por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas. Trabajó como primer asistente de dirección en la segunda unidad de la película «Pinocho», dirigida por Guillermo del Toro y Mark Gustafson. Actualmente, se desempeña como supervisora de producción del departamento de arte en Laika Studios para su nuevo largometraje, «Wildwood».

David Bisbano: 

Director y escritor argentino, al terminar sus estudios de Dirección y Dirección de Fotografía en la Escuela Superior de Cinematografía, comenzó a trabajar como fotógrafo para publicidad gráfica con cámaras de medio y gran formato. En paralelo, filmaba cortometrajes experimentales. En 1999 filmó su primera obra “B (corta)”, con una producción totalmente independiente. Con sus diversas producciones ha sido premiado en diferentes festivales. Algunas de sus producciones destacadas son “María y Juan (no se conocen y simpatizan)” (2005), “Valentino y el clan del can” (2006), “Rodencia y el diente de la princesa” (2011), “El cruce de la pampa” (2016) y “La chimai y la tormenta” (2020). Su última obra es “Dalia y el Libro Rojo” (2024), una coproducción de animación que incluye a 6 países: Argentina, Brasil, Perú, Colombia, Ecuador y España.

Zé Brandão: 

Productor y director brasileño, también socio fundador de Copa Studio, una de las mayores productoras de animación de América Latina. Es productor ejecutivo y guionista de la serie “Hermano de Joel”, de Juliano Enrico, la cual se transmitió por Cartoon Network con mucho éxito. Es productor, autor y director de la serie “Trunk Train”, exhibida en más de 20 países. Fue director de animación en la serie “Cuentos espantosos para niños caprichosos” y “Trunk Train”, que participó en el Festival CHILEMONOS 2022. Además, es coordinador del proyecto “Estudio Escuela de Animación” en el que dicta cursos gratis en Río de Janeiro.

Cesar Cabral: 

Graduado de Cine en la Escuela de Artes y Comunicaciones de la Universidad de São Paulo (ECA-USP). Comenzó su carrera de animador de stop-motion en 1998 y fundó el estudio de animación Coala Filmes en el 2000. Dirigió el corto de animación stop-motion “The Re Bordosa Dossier” (2008), ganando más de 70 premios en festivales de cine brasileños e internacionales, y “Storm” (2010), el cual fue seleccionado en varios festivales prestigiosos alrededor del mundo tales como Annecy, Hiroshima, Havana y Sundance. Cesar creó y dirigió dos temporadas de la serie de animación stop motion para adultos jóvenes “Angeli The Killer”, seleccionada en el Festival de Cine de Annecy el año 2018 y transmitida por Canal Brasil. En 2021, “Bob Spit – We Do Not Like People” fue premiada como Mejor Película en la sección Contrechamp de Annecy y en el Festival Internacional de Animación de Ottawa.

COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE CORTOMETRAJES de ESCUELAS

Selección Escuelas Chilenas

Julián Lassa:

Director y productor de Cine de Animación argentino. Desde siempre se ha interesado por contar historias. Trabajó freelance en varios videos musicales, comerciales de animación, asistencia de animación y clean up en los estudios Le Cube, 2 Veinte, Rudo Co, Tronco y Váscolo. “Strass” (2023), fue su proyecto de tesis y primer cortometraje como director, ganador de la Competencia Latinoamericana de Cortometrajes de Escuelas en los festivales CHILEMONOS 2023 y Bitbang 2023. También compitió en festivales como Pixelatl, Anifilm, Animac, Anima Latina, entre otros. Actualmente, Lassa busca especializarse en la dirección de proyectos animados, desarrollar y producir sus próximos proyectos.

Alei Valet Siv:

Productorx colombianx independiente de contenidos audiovisuales y videojuegos latinoamericanos, además de asesorx de marketing digital en diferentes empresas. Cofundó PIRAGNA en 2008, empresa de animación y juegos ubicada en Bogotá, donde se desempeña como directorx y productorx ejecutivx. Durante su trayectoria profesional, ha sido nominadx y premiadx por sus trabajos en diversos festivales como Premios Quirino, CHILEMONOS (2023), Pixelatl, Ventana Sur, Festival Annecy, Prix Jeunesse y Tokio Game Show.

Jimy Carhuas:

Director y productor de animación peruano, con 17 años de experiencia en efectos especiales en películas y publicidad. Su especialidades son generalista 3D, diseño y arte conceptual. Es socio fundador de Origami Art Animation Studio, donde dirige proyectos, compone y realiza efectos especiales. Ha participado en diversos proyectos de series y cortometrajes animados, en las áreas de cultura y educación, combinando diferentes técnicas plásticas y digitales. Actualmente, trabaja en la película animada “Nuna: la agonía del wamani”, la cual está en etapa de preproducción, el cortometraje “Hampuy, Amta Haru”, ganador del premio de Proyecto de Cortometraje DAFO 2020 y realiza el diseño de producción y dirección de animación en Firebot Games.

COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE CORTOMETRAJES de ESCUELAS

Selección Escuelas Latinoamericanas

Alejandro Rojas:

Licenciado en Artes de la Universidad Católica de Chile, Licenciado en Diseño en la Universidad Mayor, creador y director de la Carrera de Animación Digital de dicha universidad y Máster en Animación de Personajes 3D en Animum. Ha dedicado su carrera profesional al desarrollo artístico y productivo de la animación en Chile, Director de Cineanimadores, empresa líder por 20 años en animación en Chile. Ha realizado tres largometrajes de animación, para el circuito comercial nacional y cuatro largometrajes para el extranjero (México y Argentina), ha realizado más de 500 spots publicitarios de animación y múltiples series de televisión para clientes en Chile, Europa y Estados Unidos. Ganador de 9 premios nacionales e internacionales como director (Altazor, Apes, Círculo de Críticos de Arte) y 5 premios internacionales (Argentina, México, Colombia).

Aixa Alarcón:

Directora del Área de Comunicación del Instituto Profesional Santo Tomás desde el 2015, en donde se imparte la carrera Animación Digital y Multimedia. Productora ejecutiva de la serie animada “Las Aventuras de Ogú, Mampato y Rena” (2017), tras obtener el fondo del Consejo Nacional de Televisión. El proyecto fue desarrollado por Animenta Studio y emitido por CHV y Cartoon Network en 2018. También, productora ejecutiva de la segunda temporada de la serie (2021 y 2022), estrenada en Warner Discovery en 2023. Productora ejecutiva de la nueva serie “Kima & Amik”, ganadora del fondo CNTV 2023, actualmente en proceso.

Kurt Petautschnig:

Artista visual chileno, licenciado en Imagen y Magíster en Estudios Culturales de la Universidad de Artes y Ciencias Sociales ARCIS. Actualmente, se desempeña como coordinador académico de la Escuela de Diseño y Artes Digitales de la Universidad Gabriela Mistral.

COMPETENCIA INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES de ESCUELAS

Adriana Jaroszewics: 

Animadora mexicana por más de dos décadas. Cuenta con una Maestría de la División de Animación y Artes Digitales, Escuela de Artes Cinematográficas (SCA) de la Universidad del Sur de California (USC) y es licenciada en Diseño Gráfico de la Universidad del Pacífico (UOP). Actualmente es directora y profesora del programa de Animación por Computadora 3D en Emily Carr University of Art and Design, en Vancouver, Canada. Ha trabajado como entrenadora digital para equipos de animadores en Sony Pictures Imageworks y ha colaborado con varios directores independientes creando efectos visuales para sus proyectos premiados. Actualmente, está desarrollando su proyecto titulado “Coyote”, donde combina su pasión de experimentar con nuevas tecnologías y narrativas sobre el vínculo animal humano.

Carlos Montoya: 

Realizador audiovisual y animador stop motion argentino. Imparte talleres sobre esta técnica a un público de diversas edades. Ha realizado pequeños trabajos documentales y 4 cortometrajes stop motion, de producción independiente, los cuales han participado en diferentes festivales nacionales e internacionales. Dentro de su trayectoria profesional destaca como realizador en “Fantasma” (2010), “La manzana” (2012), el documental “Diálogos” (2013), “Ronko” (2015) y el corto “Pájaro” (2023), con la que fue premiado en el Festival Audiovisual Neuquén (FAN) en ese mismo año.

Nicolás Parra: 

Maestro en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia. Desde 2017 ha trabajado como animador líder, director, revisionista de modelo y jefe de diseño de los diferentes proyectos del estudio Dinamita Animación como “Remember US” (2024), “Epifanía” (2024), “Buñuel en el laberinto de las tortugas” (2018), “Memorias de un hombre en Pijama” (2018), “Rick and Morty”, temporadas 4 y 5 y “Las crónicas elefantiles”, temporada 1. También trabajó en los cortometrajes «Llave de papel» (2014), «Camino de agua para un pez» (2015), «Borrado» (2016). Ha colaborado con el colectivo De Cámara Experimental, en la realización de video en vivo y animación para las óperas “Violencia” (2012) y “Dentro muy dentro” (2016).  En 2022 estrenó su primer cortometraje titulado»Boa» con el estudio Dinamita Animación.

COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE SERIES ANIMADAS

Silvia Prietov:

Directora colombiana, fundadora y productora ejecutiva de Lucy Animation Studio, ganadora de Pitching Sessions Animation! Premio Ventana Sur MIFA/Annecy 2021 con el largometraje “Halloween”; ganadora de Mejor Serie Animada CHILEMONOS 2021 con la serie para adultos “Madhouse”; ganadora de Cartoon Network “Pitch me the Future, Girl Power” 2020 con la serie infantil “Astropackers”, y ganadora de FDC (financiamiento de Colombia) 2021 con Mitomorfosis (Cortometraje). Estudió Artes Visuales en la Universidad Javeriana. Es Magíster en Artes Visuales de la Universidad Nacional de Colombia y estudió Animación Clásica en Vancouver Film School (ganadora de beca completa). Tiene más de diez años de experiencia trabajando en proyectos de animación 2D. Directora de cinco ID’s de Adult Swim (actualmente en producción), directora de Cineminuto 2023 pixelatl, directora de fragmentos animados para el largometraje “Rosie” de Spirit Animation (Brasil 2024). Showrunner de un show en desarrollo de Anima Studios (México, España), directora de Animación para Hit Monkey, Marvel.

Marcelo Dematei:

Director audiovisual, dibujante, diseñador, profesor e investigador español. Ha desarrollado una obra centrada en la animación, el dibujo y el audiovisual experimental e interactivo. Creó, dirigió y diseñó el multipremiado proyecto transmedia con serie de TV de documental animado “Cuentos de Viejos” (2013-2019 emitidos por Señal Colombia) y editó la novela gráfica “El Original” (2019 Bruguera España). Entre los premios y reconocimientos recibidos se destaca el Premio TAL a la TV latinoamérica, Prix Jeunesse Iberoamericano e Internacional a la TV, Selección Oficial Festival de Annecy a mejor serie de TV “India Catalina” a la TV colombiana; Lápiz de Acero premio al diseño; 1er premio MIFA-Annecy, Japan Prize a la TV educativa internacional, Eurographics, Golden Kuker Bulgaria, Vidarte CONACULTA México, finalista de los Premios Quirino de la animación Iberoamericana y mejor serie de animación latinoamericana Festival CHILEMONOS 2020, entre otros. Es Doctor en estudios de animación por la Universidad Politécnica de Valencia. Participó de la creación de la carrera de Animación de las ENERC-INCAA en Argentina de la que es actualmente Coordinador Académico. Fue director del Máster en Animación de la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona.

Arturo Ambriz:

Escritor, director y productor mexicano especializado en stop motion. Fundador, junto a Roy Ambriz, de Cinema Fantasma (estudio stop motion, Ciudad de México). Juntos escribieron y dirigieron “Revoltoso” y la serie “Sustos ocultos de Frankelda” (HBO Max, 2021). Dirigen dos largometrajes stop motion: “La balada del Fénix” y “Frankelda y el príncipe de los sustos”. Están produciendo una nueva serie para Adult Swim, “Mujeres con hombreras”. Han dirigido, escrito y producido videos y comerciales para Nickelodeon, Cartoon Network, Adult Swim, Mattel, NFL, Tanqueray, Play-Doh, Band Of Horses.

Simon Barrionuevo:

Animador profesional chileno. Comenzó su carrera como animador tradicional, y luego aprendió 2D digital, software de animación 3D, escultura digital, y construyó su formación como generalista 2D y 3D con un fuerte enfoque en la animación de personajes. Con el tiempo, empezó a hacer dirección de animación para proyectos internacionales y en 2012 abrió su primer estudio de animación Pudoctopus, donde desempeña tareas de producción y actualmente es productor ejecutivo. Pudoctopus es una casa productora canadiense con presencia en Chile, en la región de La Araucanía, la cual acoge a profesionales de diversas partes del mundo, quienes proveen servicios y crean contenidos originales, con un enfoque especial en la animación, concesión de licencias y un modelo de negocio 360 para la propiedad intelectual. Entre sus proyectos destacan “Love, Death & Robots” de Netflix, además de su labor junto a grandes marcas de la industria de los videojuegos como “League of Legends”, “Valorant”, y “Free Fire”.

COMPETENCIA Latinoamericana DE VIDEOCLIPS ANIMADOS

Tatiana Vaca:

Artista y realizadora audiovisual colombiana. En sus procesos creativos ha explorado desde la animación experimental, la ilustración y el cine de ficción. Ha trabajado en proyectos propios e independientes, así como realizadora de videos musicales para Outside Music (Canadá) en proyectos como “Pines” (2021) y “Lullabies” (2023), de Abigail Lapell. Actualmente, es docente universitaria de animación en la ciudad de Medellín. En general, las temáticas de sus proyectos son cercanas a la exploración de la infancia y del inconsciente.

Kike Ortega:

Director y animador enfocado en stop motion. Dirigió episodios de las series de TV “Puerto Papel” (Zumbastico Studios, Pipeline) y «Zander» (3 tercios, Señal Colombia). Animador de los cortometrajes premiados internacionalmente «Deshabitada» (Camila Donoso), «Cantar con sentido, una biografía de Violeta Parra» (Leo Beltrán) y «Bajo la luna», su cortometraje debut seleccionado en los festivales como Annecy de Francia y Stuttgart de Alemania.

Gastón Carballal:

Director argentino y director de arte en Bélier Arts. Recibió en 2023 el premio Rolling Stone al Mejor Videoclip de Habla Hispana por la dirección de «Solo por ser indios» (A.N.I.M.A.L ft Juanes). Trabajó como Director de CGI creando vídeos musicales en Realidad Virtual para Gustavo Cerati sinfónico. Hace más de 20 años trabaja como director de arte y productor CGI. Además, es docente de Diseño y Dirección de Arte en la Universidad Nacional de San Martín en Argentina desde 2022.